Perso

Réflexions sur l’image

Non mais !

MAJ 26/07/2008

« Avant toi, il n’y avait rien » Dieu

« Mael, you’re the world’s best photograph » Mickael February

J’ai toujours trouvé que les dédicaces étaient là pour couvrir le manque de talent, je m’en suis donc fait moi-même.

En général, les gens qui ne parlent que d’eux m’ennuient.

Difficile donc pour mon cas, de me mettre à faire de même, mais la foule en délire de mes fans a eu raison de mes réticences !

C’est d’autant plus dur que, dans l’ensemble, je n’aime pas mes photographies. Je revêtirais donc la toge du grand prophète de la photographie, pour tous ceux qui aiment mon travail, et qui veulent connaître le secret de mon talent.

Prosternez vous donc, SVP. (il semble en effet qu’il y ait des gens pour aimer mon travail, ce qui m’impressionne d’autant plus, donc il ne faut pas que je leur manque de respect en étant trop humble..)

1°) Les détails techniques, on s’en fout !

Souvent, je rajoute en dessous de mes images, les détails techniques qui indiquent le matériel et les consommables qui ont servi à les réaliser, car c’est quelque chose qu’on me demande régulièrement. Je n’en vois pas bien l’intérêt.

Je reste persuadé que tous les appareils se valent. Tous. Ce n’est pas la valeur et la qualité du matériel qui fera la différence, mais la qualité du regard, et la qualité du tirage.

Lorsque l’on fabrique un cadre imaginaire dans sa tête, que l’on y pose des éléments à l’aide de son imagination, et la photographie est déjà réalisé à 90%. Même pas besoin d’appareil.

Je suis désespéré des sempiternelles querelles de spécialistes à propos de quelle version d’objectif est la meilleure, la version II ou III, gnagnagna. Tout cela n’a aucun sens et n’apportera rien à l’émotion qu’éprouvera la personne qui regardera vos travaux. Sauf peut-être un maniaque du compte fil, qui collectionne les photos de mire de résolution. Mais à notre époque, même les pires problèmes psychiatriques se soignent assez bien.

Je vois souvent de splendides photographies réalisées par des appareils en plastique, des jetables, des Holga, elles possèdent une force émotionnelles cent fois supérieures à d’autres faites avec un matériel haut de gamme. Il est illusoire de se frustrer, de gâcher son plaisir, sous prétexte qu’un meilleur appareil aurait fait une meilleure photo.

Plutôt que de vous endetter, achetez du papier, du film ou une carte mémoire, et partez pour un beau voyage, qu’il soit en bas de la rue ou au bout du monde. Et faites chauffer le Zenith, Le Nikon FM de papa, ou votre compact numérique à 5MP.

Et si vous avez les moyens, alors payez vous le must, mais faites honneur à votre matériel, faites de belles photos, vous n’avez plus d’excuses pour l’incriminer.

Je conseille la lecture de l’excellent article de Ken Rockwell à ce sujet, ici.

2°) De l’inspiration, de la copie, et de la volonté de se démarquer

J’ai toujours aimé apprendre en autodidacte, car j’ai du mal avec les gens. Je trouve qu’ils ne peuvent s’empêcher de vous apprendre quelque chose, sans y mettre une large couche d’idées reçues autour.

Pour ce qui est de la technique, vu que c’est un domaine régit par des lois physiques, un bon bouquin suffit. J’adore les livres, et j’aime faire des conneries tout seul, pour progressivement m’améliorer. Si on a pas trop la grosse tête, on peut voir nos propres créations avec objectivité, et les rendre meilleures.

Pour ce qui est de l’inspiration, il est triste de voir que souvent les photographes ne regardent que des photographies d’autres photographes. Or, regarder les photos des autres ne nous montre que ce qui a déjà été fait. Beaucoup de photographes avec lesquels j’ai eu le déplaisir de discuter sont heureux de faire un copie d’un artiste célèbre, que la copie soit bonne ou mauvaise. Dans les deux cas, je trouve que c’est triste à mourir, et qu’il n’y a aucun mérite, puisque c’est de la régurgitation.

Je ne sais plus de qui est la citation, mais en gros il est plus méritoire de rater une image personnelle et originale, que de réussir une belle copie.

Pour ceux qui se demandent qui j’aime en photo, je dirais que ce sont bien plus les peintres, que les photographes, qui m’inspirent. Toute l’histoire de la peinture, est aussi importante que 2 siècles de photographie.

Et puis, une bonne manière de donner du caractère à ses images, c’est d’aller à contre-courant. Plus on me dit que l’avenir est au numérique, plus je fonce explorer les appareils les plus antédiluviens, plus on me dit que mes noirs sont bouchés, plus j’ai envie d’en tartiner ma photo, de façon entièrement décomplexée.

Nous sommes entourés de tyrans qui croient tout savoir du talent, de la technique. Au secours !

3°) Des idées reçues en photo, liste non exhaustive, à suivre (spéciale dédicace à tous les tristes que j’ai pu rencontrer en vrai ou sur internet)

- « Ce film là, il est tout gris, j’aime pas. » Action corrective : adapter le temps de développement au film, à la cuve, ou travailler avec des produits frais.

- « Cet objectif est vraiment très mauvais. » Action corrective : changer le photographe.

- « Ca ne m’étonne pas que cette image soit aussi belle, c’est fait avec un Leica. » Action corrective : 2 semaines de stage obligatoire avec un Diana.

- « Ah, ce M8, il fait de superbes photos ! » (La photo postée l’a été sous un faux pseudo et a été réalisée avec un appareil Fuji Finepix S3000 de 3MP, elle apparaît sur l’écran en taille 640X480)

- « Le Super Angulon 21mm f/4 ne commence a avoir de bonnes performances qu’à partir de f/8 » : Je suis désolé, mais si je suis en forme, je suis performant que ce soit de f/4 à f/22, et même au lit.

- « J’ai exposé ma photo en sur exposant d’1/3 de diaphragme ou bien encore, comme temps de dév. Je te conseille 6 min et 30 secondes. » Rions ensemble.

- « Je serais toi, j’aurais fait plutôt comme ça : » réponse : Moi, si j’étais toi, je partirai vite.

- « Quel piqué ! quel fourmillement de détail ! quel contraste ! C’est un moyen-format ? » réponse : c’est un appareil 24X36 de 1950.

- « Faut arrêter de te (vous) prendre pour un (des) artistes (signé, ALD) » : Et toi, faut arrêter de te prendre pour un photographe. (règlement de compte personnel)

-« Moi, je prends toujours du 400 Iso, comme Jean Loup Sieff. » Un peu de respect pour les morts, s’il vous plait.

- « Il fait pas beau aujourd’hui pour faire des photos, ou encore, il fait tout gris, la lumière n’est pas belle, on peut pas faire de photo » : Pas d’action corrective envisagée, le cas est désespéré.